Haydenui Capuozzo buvo 11 metų, kai 2002 m. jis drąsiai žengė į „Houston Barnes & Noble“ ir nusipirko savo pirmąjį kompaktinį diską. Jo mama nesiruošė jam pasakyti, ko klausytis. Dabar jis buvo suaugęs, ginkluotas savo pinigais; Jis nupirkoSuma 41tūkstantmečio klasika Visi žudikas, nėra užpildo.
Tai pakeitė mano gyvenimą, sako jis Aulamagnai.
Dabar, praėjus 17 metų, Capuozzo yra vienas naujausių alternatyviosios scenos novatorių – bosinės muzikos didžėjus, vardu Kayzo. Jis netgi pakvietė „Sum 41“ būgnininką Franką Zummo surengti kibirkštis skraidančio, smogiamųjų garsų koncerto dalį. Išlaisvinta gyvi pasirodymai. O kadaise žvaigždėtas akimis gerbėjas įrašė studijoje su šiuolaikinio metalo grandaisUnderoath, Mūsų paskutinė naktis, Pelės ir vyrai ir kt. Jis remiksuotasPapa Roachklasikinis Last Resort ir neseniai sukūrė būgno soloBlink-182’sTravisas Barkerisįjungta jų turas suLil Wayne.
Jis yra sunkiojo metalo didžėjus, sako Zummo. Girdėjau, kai kurie žmonės prisiartina, bet jie tiesiog privers sintezatorių skambėti kaip gitaros, [naudos] daug užprogramuotų būgnų ir tai tiesiog per daug kompiuteriškai skamba. Aš negirdėjau, kad tai būtų daroma taip, ir jis stengiasi sujungti visus šiuos skirtingus žmonių žanrus. … Jis tikrai kloja kelią.
Tačiau Capuozzo nesiekė aukšto tikslo būti muzikos novatoriumi ar net muzikantu. Būdamas vaikas, jis svajojo būti profesionaliu ledo ritulio žaidėju, treniruojantis lazdos siūbavimą pagal Hiustono kurtą pietų reperių Slim Thug, Mike'o Joneso ir Paulo Wallo garso takelį kartu su ankstyvu priemiesčio maištu „A Day to Remember, Story“. metų ir panašiai.
Pirmasis jo koncertas buvoŽalia diena’s amerikietiškas idiotas turas. Įtraukiančios, kolektyvinės patirties energija sukrėtė jo paauglio protą ir paliko neišdildomą įspūdį tolimesnei karjerai. Netrukus lankydamasis su Europos ledo ritulio vaikais jis susipažino su elektronine muzika, o būdamas 16 metų jis dalyvavo savo pirmajame dubstep šou, kuriam vadovavo JK prodiuseris.Kaukė.
Capuozzo persikėlė į Kanadą kaip profesionalus ledo ritulio viltis, kai jam buvo 19 metų, tačiau netrukus pasitraukė, kai aukšto lygio verslas ir politika užgožė sportą.
jonathan frakes grynoji vertė
Jaučiausi gana perdegęs, prisipažįsta jis. Aš nebemėgau žaisti žaidimo.
Taigi jis persikėlė į Los Andželą ir įstojo į „Icon Collective“ muzikos kūrimo programą. Technikos mokykla yra žinoma dėl baigusių festivalio lygio didžėjų, įskaitant Jauz, Nghtmre ir Slander. Jis pasivadino Kayzo, kurį sugalvojo per muzikos verslo klasę apie prekės ženklo tapatybę, ir 2012 m. laimėjo atradimų konkursą, kurį surengė pagrindinis renginių prekės ženklas „Insomniac“, 450 000 žmonių susirinkusių „Electric Daisy Carnival“ organizatorių.
Tiesiog reikia šiek tiek sunkaus darbo, sako Capuozzo. Yra žmonių, kurie yra muzikaliai talentingi ir gabūs, bet kiekvienas gali išmokti bet ko, jei tikrai to nori. Tikrai nėra ribų.
Iki 2015 m. Kayzo koncertavo festivaliuose visame pasaulyje, išleisdamas elektronines dainas, kuriose skamba bosas, populiariose dubstep leidyklose „Buygore“, „Firepower Records“ irSteve'as AokiDim Mak. Tačiau 2016 m. kūriniuose „Can't Stop“, „Born Again“ ir „Kill It“ jį įvaldė formuliškas „buildir-drop“ garso pobūdis.
Aš pradėjau būti labai neįkvėptas, sako jis. Prisimenu, kaip važiavau namo [iš studijos], pavyzdžiui: „Šiuo metu tiesiog negaliu klausytis šokių muzikos.“ Pradėjau vartyti seną „Bring Me the Horizon“, seną „Underoath“, ir jis tiesiog spustelėjo: Raštas lyriškai ir kompoziciškai, akordų eigos ir melodijos – kai kurie iš jų man tikrai skambėjo pažįstamai. Tai skamba kaip šokis.
Panašumai, kuriuos jis įžvelgė muzikinėse formulėse, paskatino jį eksperimentuoti su metalo kompozicija elektroninėje sistemoje, kurią gerbėjai jau pamėgo ir tikėjosi. Prireikė šiek tiek bandymų ir klaidų, bet jis pagaliau rado garsą, kuris veikė 2017 m. „Feel the Power“ su Micah Martin, su kuriuo jis taip pat bendradarbiavo kuriant „Overload“, pagrindinį jo 2018 m. sausio mėn. debiutinio albumo kūrinį.
Aš pasirinkau visiškai naują požiūrį į rašymą, naudoju gitaras, – aiškina Kayzo. Tai buvo daug paprastesnė ir daug mažiau sluoksnių, nei aš paprastai daryčiau su šokio gamyba. Tai atrodė tikra, sąžininga ir organiška.
Jis pradėjo kurti savo pirmąjį įrašą, įkvėptas šio naujo šokio ir metalo hibrido. Nors jam skaudėjo atsivesti į studiją daugiau grupių, buvo sunku priversti metalo vadybininkus į jį atsakyti.
Daugelis jų nelabai supranta šokių muzikos kultūrą, o mato mus kaip tik didžėjus, aiškina jis. Kai jie supranta, kad esame prodiuseriai, mokame rašyti muziką, groti akordų eigomis, instrumentais, rašyti ir kurti visa tai, jie atvirauja taip: „Oho, čia visai kitaip, nei maniau. .'
Kadangi jis negalėjo priversti juos atvykti pas jį, jis nuėjo į grupes ir viskas prasidėjo nuo Papa Roach 2000 m. stulbinančio Last Resort remikso.
2018 m. gegužę išleistas Kayzo perdirbinys, kuris nuo to laiko „Spotify“ surinko 20 milijonų kartų, iš esmės atitiko originalą, tačiau su lėtesniu tempu, sunkesniu ritmu ir pašėlusiais metaliniais dubstep lūžiais. Jis nusiuntė jį leidėjui, o „Papa Roach“ lyderis Jacoby Shaddix buvo priblokštas.
Shaddix sako, kad tai agresyvi elektroninės šokių muzikos versija. Tai, kaip jis kaupiasi iki gedimų ir kritimų, jie tiesiog trenkia. Tai man primena panką, hardcore ar metalą, kai jie patenka į pusės laiko rifą. Taip, tai klaviatūros ir elektroniniai garsai, bet tempai, ritmai ir tempai yra panašūs. Dubstep elementai jaučiasi kaip moderni sunkiojo metalo interpretacija.
Kayzo ir Shaddix atliko remiksą Lollapalooza 2018 m., o bendras pasirašymas atvėrė bendradarbiavimo užtvankus.
Tačiau dar prieš tai jis jau pradėjo kišti koją tarp durų ir bendradarbiavo su kitais žymiais roko muzikantais. Sum 41 dainininkas Deryckas Whibley ir būgnininkas Zummo prisijungė prie Kayzo pagrindinio pasirodymo 2017 m. spalį Holivudo Palladium. Kartu trijulė atliko „Fat Lip“, „Still Waiting“ ir „In Too Deep“ – ne remiksų versijas, o gyvas originalų perteikimas. Miniai tai patiko, o Zummo liko ant scenos, kad galėtų perkusiją nuleisti kai kuriuos Kayzo hitus. Netrukus užsimezgė draugystė, kurios metu jiedu bendradarbiavo studijoje kuriant antrame kurso didžėjaus albumą.
Prieš išleidžiant šį leidimą, Kayzo bendradarbiavo su Zummo, kad sukurtų nepaprastą gyvą pasirodymą, prilygstantį hibridiniam didžėjaus garsui. Būgnininkas prisijungė prie prodiuserio scenoje per Kayzo 2019 m Išlaisvinta turas, dėl kurio pavadintas jo antrasis albumas, kartu su buvusio pramoninio sprogimo trupe „Street Drum Corps“. Zummo net aprengė Kayzo su spąstais DJ kabinoje. Jie dirbo viršeliais sumos 41 irSukils priešį Kayzo rinkinių sąrašą ir papildė turo sąskaitą su didžėjais ir grupėmis.
Tarp tokių grupių buvo „Memphis May Fire“ ir „Our Last Night“. Kayzo sako, kad jaudinosi matydamas, kaip minios reaguos į įstatymo projektą, kuriame buvo pateikti šiuolaikinių metalo grupių rinkiniai, kol jo paties dubstep'o chaosas išėjo į sceną, tačiau šis derinys suteikė publikai tą pačią akimirką, kurią jis patyrė 2015 m. klausydamas metalo. jo automobilyje. 2019 m. balandžio mėn. „Coachella“ Sacharos palapinėje buvo paskelbta apie perversmą. Kayzo iškėlėMargas Crue’sTommy Leebūgnų solo, taip patAll Time Lowlyderis Alexas Gaskarthas (su juo ką tik išleido singlą) ir JK metalo dainininkai Yungblud ir Grandson.
Mes išėjome ten tiesiog plėšydami, grodami sunkiausią ir sunkiausią šūdą, prisimena Zummo. Matyti, kaip visa minia tiesiog eina į velnią... štai tada aš sakiau: „Oho, tai šaunu.“ Kai tokie žmonės kaip anūkas ir Yungbludas buvo politikoje prie mikrofono, tą valandą ir tą nuotaiką buvo tamsu. Kad pamatyčiau, kaip gerai tai išversta, žinojau, kad tai kažkas ypatingo.
Tapęs alt-roko pasaulio numylėtiniu, Kayzo studijoje dirbo su Underoath, Gaskarth, Zummo ir kitais savo antrame kurse. Išlaisvinta – kuris sumažėjo rugpjūtį – kaip visavertis laidą režisuojantis prodiuseris.
Jie atėjo dirbti su manimi taip: „Mes norime tave padaryti laimingu, žmogau, taigi, jei tau kažkas nepatinka, pranešk mums“, – sako jis, o tai yra beprotiška, nes tie vaikinai sėdi ir rašo šiuos rifus ir rašo šiuos dainų tekstus savo grupėms. Jie niekam neatsako. … Tai buvo tikrai šaunu.
Jų organinius įrašus jis suvertė prieš šokių kolegų Yultron, 1788-L, k?d ir kitų kūrinius. Jeigu Perkrova buvo galimybės hipotezė, Išlaisvinta yra 15 takelių disertacija apie susipynusias Kayzo daugybės įtakų šaknis.
Įdomu matyti, kaip jo vizija atgyja, bet dar yra daug kur augti. Kayzo norėtų sudrebinti savo sunkų sintezatorių su Bring Me the Horizon arbaRobas Zombis, menininkai, žinomi kaip iš naujo išradę savo stilių ir be baimės stumdantys voką. Jis svajoja daug, bet išmoko pasitikėti procesu.
[ Išlaisvinta ] yra dar vienas žingsnis planuojant ir toliau sulieti linijas muzikiniu požiūriu, nesvarbu, ar tai rokas, ar elektroninis, ar bet kas, sako Kayzo. Noriu įkvėpti kitą gamintojų grupę rizikuoti ir vadovautis savo širdimi bei vizija, net jei niekas kitas tuo netiki.
