Jie gali būti milžinai, kurie atsigręžia į kiekvieną albumą, kurį kada nors sukūrė

Filadelfijos TLA teatro rūbinėje per išsamų 90 minučių trukmės interviu su „They Might Be Giants“ filmais Johnu Linnellu ir Johnu Flansburghu kyla juokinga mintis: jie gali praleisti savo pasirodymą tą vakarą (balandžio 25 d.). Mūsų pokalbis baigiasi tik tada, kai būsiu paragintas, kad yra 20.20 val. – paprastai maždaug tada, kai prasideda koncertas, nors šį vakarą jie nerengia įžangos. Grupė, kuri taip įsigilina į interviu, kad vėluoja į savo koncertą! Tai tarsi kažkas iš HBO komedijos. Tai nesibaigia; vėliau nuo scenos Linell klausia minios Kodėl pasirodymas negali tęstis amžinai? atsakydamas į savo klausimą, būtų keista.

Įkyriai gudrus keistosios popmuzikos duetas vis tiek tai darė amžinai, jau tris dešimtmečius savo karjerą kaip maža, keista Bruklino grupė, kuri, sutvirtinusi savo karjerą po pagrindinės leidyklos, kuria ikonines temines dainas. Dienos laida ir Malcolmas viduryje ir išplėsti jų apimtį perkamiausiais vaikiškais albumais ( Ne! , Štai ateina 123-ieji ). Pakeliui jie sukūrė alternatyviojo roko mini hitus ( Paukščių namelis tavo sieloje, Dr. Kirmėlis, ir Ana Ng ) su raizgaliu, anksčiau kolegijos radijui nežinomu, ir atliko tikrai keistus ir įkvėptus eksperimentus ( Aš palindromas I, kurio tiltas yra atspėjimas-kas; Pirštų galiukai, 5–20 sekundžių dainų siuita, kuri yra stulbinantis nakties bisas). Jie net keletą kairiojo lauko viršelio pasirinkimų pavertė galutiniais standartais – „Four Lads“ Balkanų smuiku skleidžiama riaušė. Stambulas (ne Konstantinopolis) ir seną išsilavinimą Kodėl šviečia saulė? (Saulė yra kaitinamųjų dujų masė) tarp jų.

Įtariama, kad dalis priežasčių, kodėl jie taip ilgai truko, yra ta, kad jie padarys bet ką. Šiais metais jie atgaivino savo senąją karštąją liniją Dial-a-Song , nemokamu numeriu (844-387-6962), kuriuo galite skambinti ir 2015 m. kiekvieną savaitę išgirsti naują dainą (Tai taip pat klaidinga, kaip skamba, sako Flansburgh). garbei Glean , neseniai išleistas dueto mėgstamiausių dainų iš pirmojo projekto ketvirčio rinkinys, Aulamagna paprašė dviejų Johnų informacijos apie kiekvieną TMBG kada nors išleistą albumą, įskaitant tą, kuris bankrutavo jų leidyklai po to, kai rugsėjo 11 d. pakibo virš pramogų pramonės.

Jie gali būti milžinai (1986 m.)

Johnas Linnellis: Pirmasis albumas iš esmės buvo kasetės, kurią padarėme prieš metus, 1985 m., perpakavimas ir išvalymas. Manėme, kad tai bus albumas, bet jis pradėjo savo gyvenimą kaip savos gamybos kasetė.

Johnas Flansburgas: Kasetė buvo labai panaši į nepriklausomą „pasidaryk pats“ projektą ir galiausiai buvo peržiūrėta Žmonės žurnalas ir tai atkreipė mūsų dėmesį į Bar/None Records vaikinus. Daug grojome vietiniame miesto centre, beveik kiekvieną savaitgalį tais metais, ir radome vietą krūvai naujų dainų. „Don't Let’s Start“ buvo jame, manau, tai buvo trumpa versija –

Linelis: Ant kasetės.

Flansburgas: Buvo trumpa demonstracinė jo versija, bet ji tapo tikru pirmajame albume. Taigi tai visada buvo tarsi didelis darbas. Viskas judėjo į priekį.

Skamba, kaip Žmonės žurnalas tuo metu buvo neįtikėtinai kitoks.

Linelis: Tuo metu tai atrodė beprotiška. Tai buvo tik maža pastraipa, bet tai, kad mes buvome nepasirašyti ir neišleidome jokių albumų, ir jie peržiūrėjo kasetę. Tai buvo kaip, kas po velnių?

Flansburgas: Straipsnį parašęs vaikinas buvo gerbėjas iš miesto centro, daug matęs grupę. Jis tikrai buvo įsitikinęs, kad su mumis kažkas nutiks. Jis buvo aistringas dėl to; mums pasisekė, nes daugelis žmonių jautė, kad nori būti mūsų gynėjais. Keistas dalykas būti profesionaliu priešininku.

Linelis: Mes turėjome labai keistus santykius su MTV. Jie žaidė „Įdėkite ranką į lėlės galvutę“, kuri -

Flansburgas: – Kuris neturėjo jokios prasmės. Mes nieko po juo neturėjome. Neturėjome publicisto. Neturėjome įrašų kompanijos. Mes buvome daugiausia stabdomas jėga roko muzikoje. Tačiau manau, kad tada daugeliui žmonių, kurie buvo šiose keistose valdžioje, mūsų pastūmimas į priekį buvo būdas iš tikrųjų prisidėti prie to, kas vyksta pasaulyje.

Linkolnas (1988)

Linelis: Linkolnas man neatrodo toks didelis šuolis nuo pirmojo albumo. Kai turėjome rašyti kitą albumą, akivaizdu, kad neturėjome penkerių metų parašyti Linkolnas . Taigi atrodo, kad tada mes tikrai greitai rašėme dainas. Turėjome daugiau planų. Mes nusipirkome Alesis HR-16 —

Flansburgas: — Visa mūsų ankstesnė karjera būtų apibrėžiama būgnų mašinų tobulėjimu.

Linelis: Taip, jis ką tik išėjo. Buvo labai pigu.

Flansburgas: Chrisas Butleris [iš padavėjų] sakė: „Turėtumėte palaukti, kol padarysite savo įrašą, nes į rinką ateina naujas būgnų aparatas.

Linelis: Ankstyvosiose būgnų mašinose buvo daug grandinių, kurios tiesiog grojo kaip sinusinė banga. Ši naujoji „Yamaha“ iš tikrųjų naudojo pavyzdžius, todėl tai buvo didžiulis pažanga.

Flansburgas: Jaučiu, kad mūsų antrasis albumas buvo labai panašus į daugelio grupių antrojo albumo patirtį, ką skaitote apie žmones. Atėjo daug greičiau.

Linelis: Iki to laiko mes buvome išėję iš savo kasdienių darbų, todėl esu tikras, kad turėjome daugiau laiko.

Flansburgas: Bet mes taip pat tikrai nenumaldomai gastroliavome tokiu beveik žiauriu būdu. Manau, kad tą 88, 89 metų akimirką supratome, kad buvo šioks toks kūrybinis iššūkis išsiaiškinti, kaip norime perdaryti savo pasirodymą ir prisistatyti. Kai patekome į Elektrą, mes jau buvome tarsi nusikratę potencialaus Morkų viršūniškumo to, ką darome, ir sugalvojome tokią neišsakytą taisyklę dėl dalykų, kuriuos darysime laidoje, kad viskas būtų būti paremta muzika. Jei turėtume vieną sceną, kurioje būtų keli metronomai, tai būtų muzikos kūrimo įrenginiai, o ne rekvizitas. Taigi mes iš Niujorko scenos tarsi išaugome į nacionalinę sceną kaip muzikinis veiksmas, o ne performanso menas.

Minėjote, kad dainos pasirodė labai greitai. Kiek laiko užtruko greičiausios dainos parašymas?

Flansburgas: Prisimenu Sniego gniūžtė pragare buvo parašyta taip greitai, kad negalėjau rasti originalaus popieriaus lapo, ant kurio iš tikrųjų buvo parašyta daina. Iš tikrųjų radau jį po poros metų ir jame yra visiškai kiti žodžiai, kurie yra šiek tiek geresni. [ Juokiasi. ]

Potvynis (1990 m.)

Potvynis pasižymi daugeliu dalykų, bet norėjau paklausti Jūsų draugas rasistas, kuri buvo pirmoji rimta „They Might Be Giants“ daina, ar ne? Kokia diskusija dėl to kilo?

Linelis: Nuo to laiko mes su Johnu tikrai ilgai nediskutavome, bet prisimenu, kad tuo metu jausdavausi taip: O, tai tarsi atveria visai kitą dalyką. Man buvo šiek tiek nepatogu tam tikra prasme tapti politiniu. Tai buvo vienas iš tų dalykų, kai vienas iš mūsų supažindindavo su dalyku, o tai buvo tarsi: Na, tai praplečia repertuarą, bet ką mes reiškiame visiems? Tai, ką visada turėjome tarp mūsų, yra labai atvira, tarsi viskas puiku. Viskas, apie ką galvojate, yra šaunu. Tiesiog daryk viską. Tokia buvo grupės dvasia. Taip vis dar yra. Jei kas nors galvoja apie idėją, kuri, jų nuomone, yra šauni, jiems nereikia aiškinti, kodėl, ką tai reiškia arba kaip tai iš naujo apibrėžs grupę.

O kaip priešingai? Ar yra veto procesas?

Linelis: Manau, kad turėjome progų, kai turime daugiau dainų, kurių reikia albumui. Tai ne tiek veto, kiek: Na, čia yra dainos, kurios viena kitą papildo. Vienintelis kartas, kai prisimenu, kad buvo šiek tiek keista, buvo tada, kai gaminome Džonas Henris ir mums atrodė, kad norime, kad tai būtų daugybė dainų, nes tai būtų šaunus dalykas, o [prodiuseris] Paulas Foxas (Bjork, „Semisonic“) pasiūlė, kad turėtume ją redaguoti.

Apollo 18 (1992 m.)

Tame įraše, kuris yra asmeninis mėgstamiausias, nėra tiek daug skirtingų žanrų.

amy redford amžius

Linelis: Taip, tai įdomu, nes kai kuriais atžvilgiais jis buvo šiek tiek mažiau paaugliškas, bet taip pat turėjo pirštų galiukus ir vorą. Taigi, mes vis dar akivaizdžiai kasėme keistą mažą dvokiančios bombos elementą.

Tai tikrai keista Susiaurinkite akis nebuvo pastūmėtas kaip vienas.

Linelis: Tai dar kas, jei. Yra daug tokių dainų. Galbūt, jei būtume tam albumui sukūrę prodiuserį, galėjo taip ir eiti.

Flansburgas: Kada susitvarkysime savo šūdas? [ Juokiasi .] Nežinau. Galėjo būti, kad žmonių suvokimas apie tai, kam esame geri, susiformavo gana anksti. Kol kūrėme albumą, įvyko grunge. Tai mūsų tikrai nepakeitė; tai tikrai galėjo mus labiau pakeisti. Dėl to daugelis dalykų tikrai tapo priimtinesni: jums nepatinka šie dalykai? kam tu rūpi?

Džonas Henris (1994)

Flansburgas: Džonas Henris mums su Elektra buvo tarsi pabaigos pradžia. Tokiose situacijose nenuostabu sužinojus, kad etiketė jos neišmuša. Visi žmonės, kurie buvo grupės stiprintojai, ką tik išėjo, paliko kompaniją, o Paulo Foxo įtraukimas buvo tam tikras būdas išlaikyti įrašų kompaniją, nes jie turėjo didelę sėkmę su juo ir 10 000 Maniakų. Jis neabejotinai dirbo senosios mokyklos prodiuserio požiūriu, tarpininkaudamas tarp grupių ir išklausydamas įrašų kompanijos rūpesčius. Jis tiesiog norėjo išsiaiškinti, kaip padaryti smūgį. [Mes] būtų tiesiog didelis naujovės veiksmas. Turėtume siaubingą smūgį. Turėtume kokį nors keistą šokį, kuris šluoja tautą.

Linelis: Devo ir B-52 juos paskatino turėti tokią idėją, pavyzdžiui, mes nežinome, ką grupė bando padaryti, bet galime tai paversti –

Flansburgas: – Ar net Laurie Anderson. Ją ką tik pasirašė Warner Bros. už kažkokią neįmanomą pinigų sumą, todėl kilo mintis, kad visko gali nutikti. Viskas atrodė labai šaunu, ir tai labai greitai pasikeitė nuo 90-ųjų iki 95-ųjų. Kai mes savotiškai palaužėme jų dvasią naujovių srityje, manau, kad pasekmė buvo tokia apgailėtina: jei jie siekia sėkmės senamadiškai, jie turi ištaisyti savo veiksmus. Tai buvo atmintinė, kurios Pauliui Foxui nereikėjo su mumis dalytis, tačiau žvelgiant atgal, ji buvo gana akivaizdi. Jis norėjo iš albumo išbraukti „Meet James Ensor“, o tai yra kvaila, nes pažvelgus į tą albumą jis visiškai išsiskiria. Iki šiol tai yra labai patvari daina, kurią žmonės tikrai tapatina su šia grupe. Jūs manote, čia yra daina, kuri turi tapatybę.

Iš esmės mes visada ieškojome didelių, įvairiausių albumų. Stengiamės pateikti kuo daugiau idėjų, o kai pašaliname kitas dainas, kurios nebus įtrauktos, dažniausiai galvojame, kad turime gerą, solidų vidutinio tempo rokerį arba turime. geras, beprotiškas tempo dalykas, turime įdomią baladę, turime eksperimentinę dainą – visi šie dalykai yra padengti. Kas daro Džonas Henris Labai neįprastas rekordas mums yra tai, kad tai vienintelis kartas, kai seka nebuvo tokia. Daugeliui žmonių tai, kad tai yra vidutinio tempo ir nenutrūkstama, yra tikras atmosferos kūrėjas. Jie tarsi, aš tikrai galiu klausytis ir leisti laiką su šiuo įrašu. Tai nėra toks laukinis pasivažinėjimas, kaip daugelis kitų mūsų rekordų.

Gamyklos salonas (devyniolika devyniasdešimt šeši)

Linelis: Džonas Henris tai buvo pirmasis albumas, kuriame pasamdėme kitus muzikantus kaip grupę. Pagaliau turėjome pilną grupę ir bandėme sugalvoti, kaip ją įrašyti. Nebuvome 100 procentų tikri, kaip suderinti gyvo garso grupę su dalykais, kuriuos iki tol darėme laboratorijoje. Mums su Johnu tiesiog labai patiko eksperimentuoti studijoje ir nebuvome visiškai tikri, kaip tai padaryti, kai vis dar jautėmės patogiai su kitais žmonėmis. aš manau, kad Gamyklos salonas man atrodė, kad mes tai sugalvojome, pavyzdžiui, kaip tu tai padarysi ir vis tiek išliksi mumis?

Flansburgas: Sunku buvo tai, kad nebuvo lengva pereiti nuo demonstracinio į baigtą, pilną studijinę gamybą. Jei kūrėte visą studijos produkciją, turėjote ją sukurti nuo pat pradžių studijoje taip, kaip buvo kuriamos studijos.

Linelis: Mes tai padarėme su Džonas Henris ir mums tai nebuvo patogi scena. Tiesiog vėl ir vėl repetuodami su grupe nebuvome įpratę to daryti, o kambaryje buvo Paulas Foxas, kuris šiek tiek atremdavo tai, ką mes sakome, todėl tai nebuvo sklandus procesas. Tai papiktino.

Ilgas aukštas savaitgalis (1999)

Ilgas aukštas savaitgalis buvo vienas pirmųjų parsisiunčiamų albumų.Ar tuo metu supratote, kokią įtaką muzikai turės internetas?

Flansburgas: Buvo tiek daug dot-com manijos. RealAudio buvo dalykas, kuris vyko. Mp3 vis dar buvo ankstyvoje stadijoje, buvo Skystas garsas , buvo „RealAudio“ ir visi kiti formatai, ir jie visi skambėjo geriau nei mp3. Labai nustebau, kad paketu tapo mp3. Bet žinote, pagal didžiulę aštuonių takelių ir kasetės tradiciją ištikimybė nereiškė nieko. Patogumas reiškė viską. Bet tai buvo kažkas, ką galėjome daryti. Tai buvo savotiškas retenybės įrašas, tačiau jis padarė didelį populiarumą vien dėl jo formato, kuris mums buvo įžanga, žinant, kad vien ką nors išleidus kitaip galima sulaukti daug daugiau dėmesio nei tai, ką daro [muzika]. .

Audinės automobilis (2001)

https://youtube.com/watch?v=JEXqs_RGgqs

Flansburgas: Kas yra juokinga Audinės automobilis buvome pasirašę sutartį su Restless, kuri išplatino mūsų pirmuosius albumus. Mes ten visus pažinojome. Su tais vaikinais turėjome labai gerus santykius ir jie tapo daug didesne įmone ir paėmė mus, kai žlugo mūsų Elektra sandoris. Jie buvo tokie: „Mes jus mylime, vaikinai“. Mes skirsime jums visus savo pinigus ir padarysime įrašą, kurį bus galima groti per radiją. Čia yra šios itin įkrautos popdainos. Ne taip skiriasi nuo Potvynis; tai šiek tiek šizofreniška, bet yra keletas išskirtinių kūrinių, kurie yra itin nušlifuoti, tikrai jaudinantys ir garsiai šaunūs. Dirbome su Adamu Schlesingeriu iš Fountains of Wayne, kuris kūrė gamybą. Jis buvo labai ambicingas, kad jis būtų puikus. Pagal mūsų standartus tai atrodė labai galingas įrašas.

Bet tada, kaip dabar visi iš esmės žino, albumas buvo išleistas rugsėjo 11 d., o po savaitės jį finansavusi įrašų kompanija visiškai nustojo veikti. Tai buvo ne tik blogai, bet ir dingo. Jis nustojo egzistavęs. Po didelio darbo staiga plokštelių gaminti nesiruošė. Jis tapo nematomas. Praėjus mėnesiams po rugsėjo 11-osios, tas šešėlis vis dar buvo virš žmonių gyvenimo pasirinkimų. Surengėme išparduotą pasirodymą San Franciske, kuriame maždaug ketvirtadalis žiūrovų – tai buvo sėdimas pasirodymas – tiesiog nepasirodė. Jie jau buvo nusipirkę bilietus į spektaklį prieš rugsėjo 11 d., o tada nepasirodė.

Ne! (2002 m.)

Linelis: Anekdotiškai tai sužinojau iš daugelio žmonių, kad tai, ką mes darome, daugelis žmonių manė, kad tarp įrašų kolekcijos dalykų yra tinkama groti savo vaikams. Tai prasidėjo gana anksti, net tiek, kiek manėme, kad tyrinėjame tamsiausias ir keisčiausias suaugusiųjų subjektų teritorijas. Man juokinga, kad „Particle Man“ yra tai, kad girdėjome šį įrašą, kuriame, pavyzdžiui, mokyklinukai dainuoja, ir tada pastebite, kad yra tokia eilutė: „Ar jis jaučiasi visiškai bevertis? ir tai skamba tikrai siaubingai iš vaiko burnos.

Tai, ką apibūdinote kaip daugelio TMBG albumų įvairovę, tikriausiai buvo naudinga vaikams, nes jie turi prieigą prie visų šių skirtingų rūšių muzikos ir instrumentų vienoje vietoje.

Linelis: Yra dalykų, susijusių su muzikos kūrimu vaikams, kai esate šioje nepaprastai privilegijuotoje padėtyje pristatydami muzikos tipus vaikams, kurie jų niekada anksčiau negirdėjo. Mes suteikėme sau tą laisvę Ne! tiesiog pamėgti, visišką funk kūrinį ar dar ką nors. Nemanau, kad tai yra ypač prieštaringas dalykas. Tačiau tuo metu taip pat atrodė, kad nedalijame dainų, kurios jokiu būdu buvo gydomosios. Mes visai nesistengiame lavinti ar tobulinti vaikų.

Flansburgas: Išgirdę mūsų muziką, vaikams tikrai nėra daug geriau.

Stuburas (2004 m.)

Flansburgas: Nežinau ar The Stuburas ar tai mūsų vienuoliktas albumas? Manau, kad kuriant albumus keisčiausias dalykas yra tai, kad norisi, kad kiekvienas albumas būtų toks įspūdingas savarankiškas potyris, bet tiesa ta, kad nekaltybę prarandi tik vieną kartą.

Linelis: O gal du ar tris kartus. [ Juokiasi. ] Stuburas neturi ypatingos reikšmės visame mūsų nuveiktame darbe, tačiau pasižymėjo tuo, kad jis nebuvo išleistas rugsėjo 11 d.

Flansburgas: Ir daugeliu atžvilgių tai buvo tarsi dabarties pradžia. Dirbome su puikiais muzikantais, su kuriais puikiai bendradarbiavome. Turime puikų prodiuserį, kuris mus palaiko, bet ir meta iššūkį.

Linelis: Spėju, kad tai buvo pirmasis „šios grupės“ albumas.

Kiti (2007)

Jūs, vaikinai, grojote dainas Kiti garso čeke, ir tai buvo priminimas, kad to įrašo ritminis įrenginys buvo labai griežtas. Ar tai buvo dalis Dust Brothers įtakos jį kuriant?

Linelis: Manau, kad mums buvo naudingas Dust Brothers patikrinimas, nes jie neabejotinai pasakė konkrečius dalykus apie tai, ką darome, ko mes neturėtume. Ir mes dirbame labai greitai ir tai daro šie vaikinai ne dirbti labai greitai. Tai buvo dar vienas didelis skirtumas: jie tarsi traukdavo stabdžius ir sakydavo, kad tikrai ištirkime šį griovelį, ir tai buvo puiku. Prisimenu, tuo metu galvojau, kad tai tikrai parodo prodiuserių įtaką ir taip pat tikrai skamba kaip They Might Be Giants.

man labai patinka Kiti daug. Tikriausiai tai sakau apie kiekvieną albumą, bet Kiti ypač privertė mane labai susirūpinti ir vėliau nerimauti dėl bandymo suderinti to įrašo kokybę. Aš visada galvoju apie Kiti ir mes turime tai padaryti dar kartą arba pabandyti. Manau, kad Flansburgas pradėjo pereiti į visiškai naują sritį Kiti .

Flansburgas: Aš klausiausi Aš sužavėtas šiandien ir ten yra, pavyzdžiui, 19 gitarų partijų.

Linelis: Tas laikotarpis taip pat buvo po Irako karo, todėl mes visą laiką jautėmės blogai dėl nešvankios vyriausybės, kurią turėjome. Paprastai tokie dalykai nėra labai tiesiogiai susiję su mūsų tema, bet yra daug dainų Kiti tai atspindėjo, kaip tuo metu viskas atrodė siaubingai.

Flansburgas: Kol tas projektas neturėjo pavadinimo, visi mano failai buvo tiesiog aplanke, pavadintame Per karą. Tai ne tema, o fonas. Tai buvo tai, kas vyksta, tiesiog tarsi nuodija viską aplinkui. Tokia daina kaip „Šešėlių vyriausybė“, kuri atkeliavo iš a tiesioginė viceprezidento citata , buvo labai paranojiškas.

Linelis: Kaip bebūtų keista, „The Mesopotamians“, kuri yra laiminga daina, yra būtent apie Iraką, bet visiškai fone, veikiant aplinkiniams. Tai buvo labai daug laiko.

Štai ABC (2005 m.) / Štai ateina 123-ieji (2008 m.) / Čia ateina mokslas (2009 m.)

Flansburgas: Žinojimas, kad jūsų daina bus animuota, yra didžiulė dovana dainų autoriui. Tos terpės tiesiog taip gerai dera.

Prisijunk prie mūsų (2011 m.)

Ar po virtinės vaikiškų rekordų buvote perpildytas suaugusiųjų idėjų?

Flansburgas: Prisijunk prie mūsų buvo labai lėtai besivystantis crescendo ir aš tuo albumu ypač didžiuojuosi. Mes tarsi atsigavome po trijų albumų per trejus metus ir turėjome rasti paprastesnį darbo būdą. Nepasakyčiau, kad nė vienas kūrinys, kuris patenka į suaugusiųjų albumą, yra reakcija į vaikų darbą – iš tikrųjų yra lengvas ryšys tarp dviejų pastangų, dažnai paimama vieną idėją ir perkeliama į kitą pusę, kad būtų geriau. poveikis.

Tačiau paprastumas Prisijunk prie mūsų buvo tarsi reakcija į mūsų pačių perteklinę gamybą Kiti ir vaikų įrašai, kurie visi yra technicolor projektai instrumentų ir garsų požiūriu. Prisimenu keletą pokalbių, vieną su Johnu, o kitą su grupe, apie tai, kad tai buvo bendras projektas, panašus į albumą, pavyzdžiui, „The Beatles“. Revolveris buvo įrašytas. Net jei įrašinėjate ne tik roko žanru ar stiliumi, kurį galima atpažinti, laikytis įprastos grupės instrumentų, tai gali būti labai įdomu.

Nanobotai (2013 m.)

Visur yra mirties ir mokslo temos Nanobotai , o mažytės dainelės buvo „Fingertips“ skambučiai; tai atrodo beveik kaip tęsinys Apollo 18 . Ar tai buvo sąmoningas pakartotinis apsilankymas?

Flansburgas: Netgi trys minutės, kai kurioms dainoms ji vis tiek per ilga. Laikydami trumpą dainą, užrakinate paslaptį, kurią ilgesnė daina gali prarasti. Toks takelis kaip daiktavardžiai turi būti trumpas. Jei jis buvo ilgesnis, gali būti, kad jis gali būti nešvarus, tačiau, kai jis skamba, jis neprailgsta.

Glean (2015 m.)

Flansburgas: Tai gali būti geriausias albumas, kurį sukūrėme per dešimtmetį. Jis net nebuvo sukurtas kaip albumas. Iš tikrųjų įrašėme visas dainas projektui „Surinkite dainą“. Ištraukėme pačius geriausius ir sudėjome į rinkinį ir, manau, tai tiesiog labai labai gerai. Nežinau, ko prireiktų, kad žmonės iš naujo įvertintų arba vėl mūsų klausytų šviežiomis ausimis. Suprantu, kad tai niekuo nesiskiria nuo to, ką Nikki Sixx pasakytų apie savo naujausią įrašą, todėl galite tai įrašyti į Old Guy Bullshit prieš man tai pasakius, bet manau, kad tai neįmanomai stiprus įrašas.